淮上遇洛阳李主簿
结茅临古渡，卧见长淮流。
窗里人将老，门前树已秋。
寒山独过雁，暮雨远来舟。
日夕逢归客，那能忘归游！
首联写李主簿隐居的环境。他结茅隐居于淮水边的古渡口，可以卧看淮水奔流。环境虽然清幽，但从古渡口的废弃不用和淮水的逝去不复返，已暗含下联时不我待、人将衰老的感慨，韦诗运笔的精致细腻，于此可见一斑。
颔联为传诵千古的警句，人与树相互映衬。意思是：树已逢秋，人怎能不老？窗里将老之人，面对着门前已衰之树，联想岁月流逝，壮志蹉跎，人何以堪？这两句不仅颇为传神地描摹了李主簿衰颓的形象与凄凉的心境，而且寄寓着诗人自己怅然若失的情怀，蕴含极其丰富。
颈联写李主簿在古渡口的茅屋里见到的景象。表面上，这两句似乎是随手拈来，漫不经心；实际上，是赋比结合，寓意深刻。“寒山”切深秋季节，“独过雁”比况李主薄孤独、索寞的生活境遇；“暮雨”既照应上联之人老树耿，又关合下联之日夕逢归，“远来舟”牵引出下联的“逢归客”。真可谓细针密线、情景交融。尾联仍从李主簿这边落笔，不说诗人遇上李主簿，而说李主簿在傍晚时遇上了一位北归的客人，依然不舍旧情，仍然热情接待。诗至此，便戛然而止，至于主客相会后的情景，便全留在诗外，需想象品味。
通观全篇，诗人纯从客位去描绘抒写，诗中所突出的，是居于客位的李主簿的形象与感受，而将诗人主观的感受融化在客体之中。如此写来，别有情韵。
韦应物于公元773年（唐大历八年）秋冬之间，曾南下江淮，准备到广陵（今江苏扬州）谋事。在广陵盘桓了八、九个月，一事无成，于公元774年（大历九年）秋天，怀着怅然若失的心情北归，在淮水边上偶遇过去在洛阳时的同僚李主簿，写下了这首五律名篇。
参考资料：
1、《唐诗鉴赏辞典补编》.四川文艺出版社，1990年版，第387-388页
首联写李主簿隐居的环境。他结茅隐居于淮水边的古渡口，可以卧看淮水奔流。环境虽然清幽，但从古渡口的废弃不用和淮水的逝去不复返，已暗含下联时不我待、人将衰老的感慨，韦诗运笔的精致细腻，于此可见一斑。
颔联为传诵千古的警句，人与树相互映衬。意思是：树已逢秋，人怎能不老？窗里将老之人，面对着门前已衰之树，联想岁月流逝，壮志蹉跎，人何以堪？这两句不仅颇为传神地描摹了李主簿衰颓的形象与凄凉的心境，而且寄寓着诗人自己怅然若失的情怀，蕴含极其丰富。
颈联写李主簿在古渡口的茅屋里见到的景象。表面上，这两句似乎是随手拈来，漫不经心；实际上，是赋比结合，寓意深刻。“寒山”切深秋季节，“独过雁”比况李主薄孤独、索寞的生活境遇；“暮雨”既照应上联之人老树耿，又关合下联之日夕逢归，“远来舟”牵引出下联的“逢归客”。真可谓细针密线、情景交融。尾联仍从李主簿这边落笔，不说诗人遇上李主簿，而说李主簿在傍晚时遇上了一位北归的客人，依然不舍旧情，仍然热情接待。诗至此，便戛然而止，至于主客相会后的情景，便全留在诗外，需想象品味。
通观全篇，诗人纯从客位去描绘抒写，诗中所突出的，是居于客位的李主簿的形象与感受，而将诗人主观的感受融化在客体之中。如此写来，别有情韵。
猜你喜欢
吹箫人去。但桂影徘徊，荒杯承露。东望鞭(biān)芙缥(piāo)缈(miǎo)，寒光如注。去年夜半横江梦，倚危樯(qiáng)，参差曾赋。茫茫角动，回舟尽兴，未惊鸥鹭(lù)。
情知道、明年何处。漫待客黄楼，尘波前度。二十四桥，颇有杜书记否。二三字者今如此，看使君、角巾东路。人间俯仰，悲欢何限，团圆如故。
吹箫的人已经走了，但桂花树的影子徘徊着。收成不好的年岁承接着甘露，向东望去缥缈的荷花池，仿佛注入了寒光。去年在半夜梦见横在江上。依靠着高的桅杆，长短不齐的诗赋。茫茫地搅动着，尽兴返回，没有惊动鸥鹭。
谁知道明年在哪里？慢慢地在等待黄鹤楼的友人，一直漂泊在外度过前半生。二十四桥，还记得杜书记吗？二个字，三个字，字字都是这样，看看刺史，东路的布衣。抬头低头的人间，悲伤怎样受到限制，团圆跟原来一样。
本站。
桂影：桂花树的影子。
使君：汉代称“刺使”：使君从南来，五马立踟蹰。汉代以后用作对州郡长官的尊称。角巾：借指隐士或布衣。俯仰：低头和抬头，比喻很短的时间。
中秋节是我国仅次于春节的第二大传统节日，节期为农历八月十五，是日恰逢三秋之半，故名“中秋节”，也叫“仲秋节”；又因这个节日在秋季、八月，故又称“秋节”、“八月节”；又有祈求团圆的信仰和相关节俗活动，故亦称“团圆节”
《桂枝香·吹箫人去》是南宋刘辰翁的一首词，在中秋佳节之际，回忆团圆，显示出了词人淡淡的忧伤。
中秋之日，月圆人离，不免伤怀。作者为南宋末年著名的爱国诗人，宋亡不仕。本文通过写景、抒情的双重手法对这团圆之日进行描绘，通过情景交融的方式道出国破家散的心酸感受。
词的上片写景，描写了中秋月夜。
下片抒情，联想到明年到何处，进行了人与人的对比，写出了人间的悲欢离合，对亲人的思念，更是对亲人团圆的一种渴盼。
我本汉家子，将适单于庭。
辞决未及终，前驱已抗旌(jīng)。
仆御涕流离，辕马悲且鸣。
哀郁伤五内，泣泪沾朱缨(yīng)。
行行日已远，遂造匈奴城。
延我于穹(qióng)庐，加我阏(yān)氏名。
殊类非所安，虽贵非所荣。
父子见陵辱，对之惭(cán)且惊。
杀身良不易，默默以苟生。
苟生亦何聊，积思常愤盈。
愿假飞鸿翼，弃之以遐(xiá)征。
飞鸿不我顾，伫立以屏营。
昔为匣中玉，今为粪上英。
朝华不足欢，甘与秋草并。
传语后世人，远嫁难为情。
我本是汉人，却要去匈奴单于的漠北之地。
和相送者道别还没有结束，前面开道的人已经举起旗帜要出发了。
车前的仆人也都伤心得落下了眼泪，驾车的马也为之悲鸣。
我内心十分痛苦，眼泪沾湿了我的衣带。
已经越行越远，匈奴地快到了。
他们在帐篷中宴请了我，并且加给我阏氏的名号。
但是自己不能安于和不同种族的人共居，因此不以阏氏的尊号为荣。
父子都来凌辱自己，对此我感到羞惭惊惧。
自己下不了杀身的决心，所以只能沉默苟求生存。
但偷生也并非我所希望的，常常心里积郁着悲愤。
我想借助鸟的翅膀，乘着它远飞。
但是飞鸟根本就不懂我的心情，它在我面前只是惶恐地长久伫立。
昔日我是宝匣中的美玉，今日却是粪土上的败花。
昔日在汉朝荣华已经过去，情愿像秋草一样枯死。
不禁想对后世人说：远嫁异乡使人感情上难以承受。
本站。
适：去往。单于庭：是单于会见各部首领及祭祀之处。单于，匈奴君主的名号。
抗旌：举起旗帜。
五内：五脏。朱缨：红色的系冠带子。
穹庐：游牧民族所住的帐篷。阏氏：匈奴君主的妻子叫阏氏。
父子见陵辱：匈奴的习俗是父亲死后儿子以后母为妻。所以这里说父子都来凌辱自己。
遐征：往远方去。这是昭君幻想自己乘着鸟远飞。
屏营：惶恐。
“明君”即昭君。这首诗写昭君远嫁。《王明君》属《相和歌辞·吟叹曲》之一。
汉家秦地月，流影照明妃。
一上玉关道，天涯去不归。
汉月还从东海出，明妃西嫁无来日。
燕支长寒雪作花，蛾(é)眉憔悴没胡沙。
生乏黄金枉图画，死留青冢(zhǒng)使人嗟(jiē)。
昭君拂玉鞍(ān)，上马啼红颊。
今日汉宫人，明朝胡地妾。
汉家秦地上空的明月，飘光流影照耀着明妃王昭君。
一日出嫁，登上玉关道，天涯一去不复归。
汉月还可以从东海升起，明妃西嫁，没有回归之日。
燕支山天地冻寒，好将雪花当作鲜花，蛾眉憔悴埋没胡沙之中。
就因为生前没有黄金，以至被画工画成为丑八怪，只有死后埋葬沙漠的青冢，使人悲叹。
王昭君拍拂着玉鞍，上马后啼哭污染面颊红装。
今日汉朝宫人，明天就成为胡人的妻妾。
本站。
秦地：指原秦国所辖的地域。此处指长安。明妃：汉元帝宫人王嫱，字昭君，晋代避司马昭（文帝）讳，改称明君，后人又称之为明妃。
玉关：即玉门关。玉门关：汉武帝置。因西域输入玉石时取道于此而得名。汉时为通往西域各地的门户。故址在今甘肃敦煌西北小方盘城。
燕支：指燕支山，汉初以前曾为匈奴所据。山上生长一种燕支草，匈奴女子用来化妆，故名。蛾眉：细长而弯的眉毛，多指美女。胡沙：西方和北方的沙漠或风沙。
枉图画：昭君曾作为掖庭待诏，被选入汉元帝的后宫。当时其他宫女为了早日博得恩宠，都用黄金贿赂宫廷画师毛延寿，希望把自己画美，被皇上选中。独有王昭君自恃貌美，不愿行贿，所以毛延寿便在她的画像上点上丧夫落泪痣。昭君便被贬入冷宫3年，无缘面君。青冢：即昭君墓。在今内蒙古自治区呼和浩特市南。据说入秋以后塞外草色枯黄，惟王昭君墓上草色青葱一片，所以叫“青冢”。
汉朝宫女王昭君远嫁匈奴单于呼韩邪的故事，因为故事精彩、寓意丰富，自汉代以来就在民间广泛流传，不仅赢得了老百姓的喜爱，也成为历朝历代文人墨客经久不衰的一个创作题材。千百年来，产生了许多动人的民间传说，而且以王昭君故事为题材创作的诗歌、小说、戏剧也多得数不清。唐朝大诗人李白的《王昭君二首》，就是这方面有代表性的作品。
公元752、753年（唐天宝十一、二年）间，李白继幽州之行又有一次漠北之行，他离开幽州南下魏郡又沿太行北上，入河东道，至云中郡，而后北行至单于都护府凭吊昭君墓，写下《王昭君二首》。因为对于昭君出塞，李白满怀惋惜之情，所以诗歌通篇都弥漫着一种伤怀、伤感的气氛。
第一首诗一开头就用一个“月”字，来烘托昭君远嫁匈奴的伤感主题：中原汉家的月亮，那光华跟随着远嫁匈奴的昭君。然而她一踏上通往玉门关的路，就如同去了天涯，永不回归。“月”在这里既代表家乡的月亮，也代表故乡、故国。然而一个小小的玉门关，竟会把这一切无情阻隔。回望家乡那轮圆月，就要在眼前永久消失，这种生离死别的感觉，不能不让人平添几分惆怅。
接着诗人又以“月”字发出忧伤的慨叹：汉家的月亮到了明天又会从东海升起，但昭君西嫁，却是一去不返。这种别离，让诗人既感到无奈，又感到无望，所以更加重了忧伤的思绪。诗人又提到了燕支山，在诗人看来，匈奴那里的燕支山，终年酷寒，不生草木，只有落雪作花，所以诗人想象，昭君嫁到匈奴，就连曾经倾国倾城的美貌，也憔悴衰老，埋没在黄沙滚滚的塞外。而造成这一切的罪魁，却是汉代后宫的画师，昭君她生前没有黄金送给后宫的画师，死后也只留下一座青冢，令后人凭吊，扼腕叹息。
关于“枉图画”，有一个传说，昭君曾作为掖庭待诏，被选入汉元帝的后宫。当时其他宫女为了早日博得恩宠，都用黄金贿赂宫廷画师毛延寿，希望把自己画美，被皇上选中。独有王昭君自恃貌美，不愿行贿，所以毛延寿便在她的画像上点上丧夫落泪痣。昭君便被贬入冷宫三年，无缘面君。把昭君所谓的“悲剧”和宫廷画师相联系，尽管有些牵强，却更能加深悲伤的主题。
第二首诗写昭君拂净了马鞍，流着眼泪上马向西而去.。“今日”还是汉朝的宫里人，“明朝”就是匈奴单于的妻妾了。按照丁启阵先生的说法，当诗人到写第二首时，似乎情无以堪，只能勉强完成一首五言绝句，不同于第一首的五联十句。
昭君出塞的故事，历来都被人写作多种主题。李白的这两首诗尽管走的是悲悯伤情路线，读来仍然让人伤怀、感动。
代马秋不归，缁纨无复绪。
迎寒理衣缝，映月抽纤缕。
的皪愁睇光，连娟思眉聚。
清露下罗衣，秋风吹玉柱。
流阴稍已多，馀光亦难取。
七夕是中国传统节令之一，相传在七夕的晚上牛郎织女一年相会一次。据《荆楚岁时记》记载，这天晚上，妇女们纷纷以彩色线穿七孔针，于庭院中陈列瓜果乞巧。民俗流风所及，七夕也成为六朝诗人咏歌的热点。除了歌唱牛郎织女外，“七夕穿针”的作品也不在少数。如梁简文帝萧纲诗“怜从帐里出，想见夜窗开。针欹疑月暗，缕散恨风来”、刘遵诗“步月如有意，情来不自禁。向光抽一缕，举袖弄双针”。柳恽的《七夕穿针》，虽然题材也是传统的闺怨，但比起前面各家来，诗的内容更加丰富，意境也开拓得较深。
诗歌发端“代马秋不归，缁纨无复绪”，且不提七夕穿针，而先说明丈夫从军代地（今河北、山西北部），妻子独处闺中，各色衣裳，无心料理。然而瞬间已到七夕，须为丈夫打点冬装，于是归结七夕穿针这一诗题：“”旧注引《周礼·春官》中“中秋夜，击土鼓、吹豳诗以迎寒”解释“迎寒”，似乎牵强。这两句诗使用修辞中的“互文格”，即“映月迎寒，抽纤缕理衣缝”，在月光下迎夜凉、穿针孔、缝衣衫。单纯的穿针娱乐变为实际的裁衣寄远，于是民俗与社会问题浑融浃洽，天衣无缝。下文便描写女主人公飞针走线时的容貌神情。“”的皪，光亮鲜明。连娟，纤细弯曲。眼波媚丽，奈何凝愁远望；眉山春妍，只是紧蹙不舒。全无佳节兴致，更添独居抑郁。这是人物的正面描写。接着诗人再从侧面对环境进行渲染：“”玉柱，这里代指筝瑟等乐器。罗衣沾露，只为伫立已久，可见时已夜深。秋风拂弦，可见心绪撩乱，置琴不顾。清露点点，微响悠悠，两句勾勒出一片凄清氛围，蕴含着恍惚失神的人物形象。结尾转到人物心理：“”一夜光阴大半流逝。残夜馀光欲留无计。寥寥十字，辞约义丰，既是慨叹牛郎织女欢会短暂；又是自伤良宵虚度，比之牛郎织女，尤为不及。这两句将节日与日常生活收束合一，将人生感慨与神话传说收束合一，将世间凡人与天上星宿收束合一。神韵超远悠渺，耐人寻味。
此诗的人物描写，堪称细腻。随着时光的推移，由夜晚到中宵再到残夜，或是穿针缝衣的举止，或是颦眉含愁的神情外貌，或写幽清环境，或状嗟伤心绪，移步换形，内涵充实。从而使整首诗歌也显得清隽雅丽，卓然出群。正如清人陈祚明所说的，“柳吴兴诗如月华既圆，云散相映，光气满足。”（《采菽堂古诗选》卷二十五）
玉露金风报素秋，穿针楼上独含愁。
双星何事今宵(xiāo)会，遗我庭前月一钩。
玉露：指晶莹的露水。金风：秋风。西方为秋而主金，故秋风曰金风。素秋：秋季。古代五行说，以金配秋，其色白，故称素秋。又秋至则草木渐雕，因以素秋比喻人生晚暮。此处作者兼用二义。穿针楼：旧俗七夕时妇女多登楼望月穿针，互比灵巧。此处仅指楼，作者未必真会穿针引线也。
双星：指牵牛星、织女星。一钩：指月亮，七月初七日乃上半月，月形如钩。
《七夕》是由两首七言绝句组成的组诗，此诗为第一首。七夕为农历七月初七之夜。民间传说牛郎织女此夜在天河相会。后附入妇女穿针乞巧、祈祷福寿等活动。此俗甚古，汉、晋、南北朝书中均有记载。在此纯粹的妇女风俗节日来临之际，德容作此七言绝句，记述自己的感想，抒发自己的情怀。任何风俗风景，其观感体验皆因人而异。旧俗此时，妇女尤其是未婚少女，尽皆欢天喜地，满怀憧憬地聚集欢会，祈祥祷福。德容无此心境，她疑惑牵牛织女为什么要此夕相会。她留心的不是牛女的团聚，而是团聚之后的断肠离别。这自然与她的家破国亡，流落异乡的特殊遭遇有关。