古香慢 忆桂词，用吴梦窗原韵
身云冷麝，眉月暗蟾，堕盟湘浦。镜拥啼妆，愁照凉波欲暮。
托命向西风，奈上界、残霓断羽。甚广寒旧树摇落，璇妃身世尤苦。
记曾问、花天深处。一碧秋魂，飘泊谁主。百感幽香，肯被点红误。
倚醉话无憀，怕容易、仙翘颤露。寄瑶华，怅今夜、小山微雨。
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纸光墨彩，神韵如生，当日亲写。慢展遗篇，尚有暗香未化。
重见古精神，恍疑是、瑶池摘下。洗铅华扫尽俗态，淡妆别样娴雅。
想当日、公余之暇，收拾名花，香绕庭榭。笔墨消闲，岂为世间声价。
闭户守图书，性高尚、交游亦寡。有贤郎，继家学、篆书堪亚。
怨娥坠柳，离佩摇葓，霜讯南圃。漫忆桥扉，倚竹袖寒日暮。还问月中游，梦飞过、金风翠羽。把残云、胜水万顷，暗熏冷麝凄苦。
渐浩渺、凌山高处。秋澹无光，残照谁主。露粟侵肌，夜约羽林轻误。翦碎惜秋心，更肠断、珠尘藓路。怕重阳，又催近、满城细雨。
沧浪指苏州沧浪亭，在州学之南。这首《古香慢》是吴梦窗的一首咏物词，所咏之物即为沧浪亭的桂。从词风和内容看。此词大约写于公元1243年（宋理宗淳祐三年），反映的是词人面临南宋衰亡的哀感。
此词写于重阳节前，一开始就写秋气萧瑟。“怨娥坠柳，离佩摇葓，霜讯南圃。”以景物起兴，以“霜”点时节，引入本题。写背景，用的是半拟人化手法。“怨娥”指柳叶，柳叶像愁眉不展的怨女一样从枝头坠落。“离佩”指水葓即红蓼的红色花穗分披。像分开的玉佩一样，摇荡着红蓼。然后归结到秋霜已来问讯南圃，意指秋天到了。“讯”也是拟人化的字眼。
词随后写“漫忆桥扉，倚竹袖寒日暮”，就是用拟人手法写桂。词人看到桂，引起无限遐思，漫想是佳人薄袖凌寒，日暮倚竹。“桥扉”即小桥通往宅院的门。下二句另作别想：“还问月中游，梦飞过、金风翠羽。”问是问桂，疑是梦游月宫时，有金风吹来、翠鸟飞过、似曾相识的桂树。到此就点出了沧浪亭桥头的桂树。时间已近傍晚，上片最后二句“把残云剩水万顷，暗薰冷麝凄苦”，又转笔到桂花的现实处境来。日晚云残，天寒水浅，桂树只把周围云水以自己的冷香薰射，内心含着莫乎名状的凄凉悲苦。从第一句起，直到写桂，中间比拟佳人，设想月桂，是顿挫之处，寓有今昔不同之感。写杨柳红蓼及桂树与修竹、云水相依的地方、则完全是体现沧浪亭一片寂寞无主的悲凉，其悲哀远过于“庭草无人随意绿”、“空梁落燕泥”。
下阕，便紧接着“无主”写沧浪亭的情境，再转到看桂上。“渐浩渺、凌山高处。秋澹无光，残照谁主。”一片寒波渺茫，是登上山之高处所见，然后明写词人的感想：沧浪亭的一片冷落淡漠的秋色，这斜阳秋树的主人是谁呢？后一句分明是寄托了濒于危亡、国事无人管的沉痛，这种境界，不仅仅是韩王已死，园林无主的一般诉说。随后又转入本题，再用拟人化手法写桂：“露粟侵肌，夜约羽林轻误。”这里借用《飞燕外传》“飞燕通邻羽林射鸟者，……雪夜期射鸟者于舍旁，飞燕露立，闭息顺气，体温舒，无疹粟（毛孔不起粟）”的故事，却一反其本意，因为桂的花象积聚在一起的金粟，所以说露下侵肌生粟，是入夜约会过羽林郎而被他轻率误期的缘故。这一笔从寂寞无主境况中宕开，写眼中的桂花，用笔很美。然而又陡转入更深一步的悲惜。下二句“翦碎惜秋心，更肠断、珠尘藓路”，因桂花小蕊，故言“碎”，又以“翦碎”为言，似乎桂花之所以是小蕊，乃惜秋而心碎之故。此二句极见词心之细。最后写：“怕重阳，又催近、满城风雨。”用宋人潘大临“满城风雨近重阳”句意，但语言颠倒错置，说：怕重阳将近，又催得满城风雨。这是紧逼一步的写法，句意重点落在随后的“满城风雨”四个字上。不但桂花正纷纷落下，而且葬花天气一来，桂花将不可收拾。但他又不明白写出，只做含蓄的示意，以淡淡的哀愁寄寓苍凉的感慨。
吴梦窗这首词字眼用得美而生动，层次亦极分明，上下阙一开始都是先横写境，然后纵写桂。上阙发挥了自己充分的想象力，用拟人手法写出了桂的美，然而处境凄凉，又写出其与修竹云水相依的寂寞。下阙写残照无主，一片荒凉，再转用拟人法写桂的寂寞无主，在悲寂无廖之中孤独地凋谢了。词中处处有令人感到内心沉痛的情感显现，真是极精之品。
怨娥坠柳，离佩摇荭，霜讯南圃。漫忆桥扉，倚竹袖寒日暮。
还问月中游，梦飞过、金风翠羽。把残云、剩水万顷，暗熏冷麝凄苦。
渐浩渺、凌山高处。秋澹无光，残照谁主。露粟侵肌，夜约羽林轻误。
剪碎惜秋心，更肠断、珠尘藓路。怕重阳，又催近、满城细雨。
稍稍雨侵竹，翻翻鹊惊丛。
美人隔湘浦(pǔ)，一夕生秋风。
积雾杳(yǎo)难极，沧波浩无穷。
相思岂云远，即席莫与同。
若人抱奇音，朱弦縆(gēng)枯桐。
清商激西颢(hào)，泛滟(yàn)凌长空。
自得本无作，天成谅非功。
希声閟(bì)大朴，聋俗何由聪。
萧萧的夜雨随风袭入竹林，惊恐的鸦鹊翻飞于林丛之中。
思念的人儿被阻隔在河的对岸，整夜里刮着瑟瑟寒风。
浓浓云雾，茫然无际,苍苍潇水，波涛汹汹。
所思念的人儿怎说得上遥远？只可惜在座席上不能与他同膝共咏。
这美人心中怀藏奇妙的乐曲，焦桐木上，紧绷的丝弦根根朱红。
清商曲调在秋空中飞扬激荡，犹如闪动的浮光映射到苍穹。
琴曲得自内心真情而非做作，天然而成岂有半点人为的加工。
但细微的心声被封闭在心里，耳聋的俗人又从哪儿能知情听懂？
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稍稍：萧森，阴晦。翻翻：翩翩，鸟飞轻疾的样子。
美人：此指吴武陵。湘浦：潇水边。湘，这儿实为潇水。浦，水边。
杳幽暗深远。极：穷尽，这儿指看到尽头。沧：水青苍色。
云：谓，说。这儿是说得上的意思。即席：就席，在座席上。莫与同：不能与他同坐。莫，没，不。
若人：伊人，此人。若，此。抱：怀有。縆：紧绷。这儿指琴弦紧紧地张在琴上。枯桐：焦枯的桐木。这儿借指琴身。
清商：古代以宫、商、角、徵、羽表示五阶声律，商音清越，故名清商。激：激扬，飞荡。西颢：秋天。古人以东南西北配春夏秋冬，西代表秋。又古人称西方为颢天。颢：白色。泛滟：浮光闪动的样子。这儿比喻琴声美妙感人，使人心波动荡。凌：直冲向上。
自得：自有所得，自己心中有所感受体会。得，心得感受。作：造作，做作。天成：天然而成，不借助人力。谅：确实，真的。功：人工。
希声：细微的声音。希，细。閟：关闭，封闭。大朴：本质，本性。大，重大的，基本的。朴，未经加工成器的原材料，借指朴质的天性。聋俗：愚昧不明事理的世俗之人。聋，听觉丧失或迟钝，喻愚昧无知。何由：由何，从何。聪：听觉灵敏，听得很清楚。
这首诗可以分为二层。第一层为开头八句，写诗人在初秋夜坐之时对吴武陵的思念之情，充满了关切和同情。这种思念之情由“一夕生秋风”而引起。凄雨侵竹，惊鸟翻飞，浓雾弥漫，烟波浩渺，勾勒出一片秋夜乍寒凄凉的景象，这衬托出诗人被贬谪的愁苦忧戚的心情，也暗示出朝廷的黑暗和政局的险恶。正直不屈的才士横遭打击和迫害，如鹊鸟在寒冷的风雨中栖居无所，惊惧难安。他们被贬谪到边荒，毫无出路，如浓雾烟波无穷无尽一样。这里，诗人一方面表达了自己的忧愤痛苦，一方面又表达了对吴武陵的惺惺相惜和深切同情。诗人由己及友，很自然地勾起了对吴武陵的思念，他们同病相怜，在初秋风雨之夜都会愁苦难当的。第二层为后面八句，写诗人对吴武陵琴艺和才华的高度赞赏，为人才被埋没而深表愤慨。首先，诗人写吴武陵的琴弦和琴身，十分华丽名贵，为下面写琴声的美妙作一铺垫。然后写琴音的清扬流荡，作者用浮光闪动上激秋空来比喻，十分新奇巧妙。琴声清越，可以上凌天空，使人体会到琴声的穿透力强，曲调高远。琴声激荡，如波光闪耀，粼粼夺目，使人体会到琴声中激情洋溢，而且音质清丽，曲调流畅。这两句又与秋天和潇江景物紧紧相扣，运用比喻不但贴切，而且自然。其次写琴曲的自得天成。这就是说，琴曲是吴武陵内心真情的流露，没有丝毫的造作和人为的刻意。吴武陵的志趣高远，才华横溢，已不言而喻。最后两句，诗人为吴武陵的才华被埋没而抱屈不平，深表愤疾。吴武陵琴声美妙清越，但对权贵来说，只是听不见的细微声音。吴武陵在被贬之后，刚直不屈，其本性朴质如初，毫无亏损，他心中流露的真情志趣，权贵们不仅不愿听赏，而且也是无法听懂无法理解的。权贵们正如聋子一样，对才士的情趣、忧愤、才华根本就感受不到。这里，柳宗元用辛辣的嘲讽表达了心中无比的愤慨，为朋友，也为自己。